有同学问，没有乐理知识能不能学习这门课程。那么我们就来谈一谈这门课程的设计思路和学习方法。
首先我们说，“玩转流行音乐——多种音乐风格轻松学”这门课程不是讲乐理或者音乐分析的技术性课程。整体上看，它带有一定的学术性和问题意识。早在2017年夏天即开始初次备课、录制，但自“希望达到阅读收获不到的效果”开始，它对原有的思路和设计进行了彻底地改写与重构。这门课程尝试一种综合性的研究-教学范式，至少囊括四种方法：1、流行音乐的历史、风格、作品、代表人物的耙梳，勾勒出一幅流行音乐的风格地形图，早期艺术化流行歌曲、布鲁斯、爵士乐、拉丁音乐、摇滚乐和中国当代流行音乐悉数登场。2、打造浸入式的活态音乐现场，让音乐扑面而来，让学习者与音乐面对面、零距离、活生生地交流与沟通，实现音乐课堂的互动性、参与性和在场感。为此，我们邀请了不同领域、风格的著名音乐人现身说法，保证音乐示范的专业性与真实性。3、在实际演奏、演唱的配合下，进一步分析流行音乐的形态-结构特征，将它们“开膛破肚”，不止呈现音乐的整体，还将它们拆分成更小的单元。4、邀请20世纪重要的思想家，在他们的理论视镜和敏锐洞见下，更为深入地观察音乐、讨论音乐、阐释音乐。四种方法就是四个把手，四个把手是相互作用的，而不是单一的，每一个方面的引入都是为了更好地理解、补充其他的方面，它们的联姻为的是提供一个综合的建构机制，一个垂直的认知结构——历史的钩沉、现场的触感、文本的剖析、理论的武装——它的综合性、通透感，来自四个方面共振的频率，才是我们所期待和渴望找到的。
因此，让我们试一试，走在“玩转流行音乐”的版图上，在历史、现场、文本、理论的多声复调与交织中，聆听那些音乐及音乐人的故事，玩味音乐的整体结构、细枝末节与各项参数，体悟音乐文化的深度内涵与意义，感触那些迷人的音声和表演，再尽可能地将它们还原到统一的频道。整体才是音乐。
所以，如果还有同学对乐理知识不是很熟悉，不必太过在意，真的无伤大雅，因为其他三个把手仍在发挥作用。我们最后想要的是四个把手合谋的效果。所以，遇到听不懂的乐理，忽略不计，挺过去，握紧其他三个把手，它们会为乐理知识提供另外的解释。